BLITZ!

TELEX-BLITZ! Numéro 58

Par le Général Hiver

NHMN, Cold Like Steel

NHMN, Cold Like Steel

Le duo berlinois NNHMN (comprendre NoNHuMaNs) a fait paraître son nouveau single, intitulé « Cold like Steel », une perle électropop très dansante dont la rythmique flirte avec le disco. Cependant, les paroles confirment que le répertoire de NNHMN appartient bien aux musiques que défend BLITZ!, avec la répétition du vers « Funny in despair, we are »...

Astari Nite, Medications In Bloom

Astari Nite, Medications In Bloom

Le nouvel EP du combo de Miami, Astari Nite, s’intitule « Medications In Bloom ». Les six morceaux rendent hommage à l’époque où les lecteurs de cassettes diffusaient non seulement des compilations, mais aussi de l’espoir, et de l’amour. Les musiciens qualifient leur travail de « alternative dark glam rock ». Une belle réussite, avec un côté vintage très agréable.

Label Meidosem Records, Compilation

Label Meidosem Records, Compilation

Le label Meidosem Records est basé à Flamanville (Manche). Son catalogue est très riche, puisque Guerre Froide, Opéra Multi Steel, Martin Dupont mais aussi les Rouennais de Spleen XXX y figurent en bonne place. Deux sorties très intéressantes ont retenu notre attention : tout d’abord « For One And For All » du duo franco-américain Lapsus. Dominique Godderis écrit les textes et assure les vocaux, en français et anglais, sur une musique qui mêle habilement le shoegaze et l’électronique sombre. Le morceau « Ieshia E », magnifique et classieux, pourrait évoquer le meilleur de Kirlian Camera. Le timbre de voix de Dominique est d’ailleurs assez proche de celui d’Emilia Lo Jacono. Le trio Denner évolue quant à lui dans un style basé sur les guitares, développant une musique à la croisée du post-punk et de la touching pop. Les musiciens sont expérimentés : Pierre Corneau (Marc Seberg, Kas Product Reload) tient la basse, Tons (St. Lô) joue du synthétiseur et assure la programmation, et Gilles le Guen apporte son timbre particulier à des textes écrits en anglais et en français. À noter que l’album « E Gloar Ar Baradoz » comprend le titre « Inner Voices » auquel participe le regretté Philippe Pascal (Marquis de Sade, Marc Seberg), et une reprise personnelle et réussie de « Heart And Soul » de Joy Division.

ÉLodie Wrobel, Ça d’elle

ÉLodie Wrobel, Ça d’elle

Le label Littoral Records annonce la sortie du premier single d’ÉLodie Wrobel, « Ça d’elle », une perle pop aux paroles délicates soutenues par une mélodie soignée. L’univers d’Élodie Wrobel est teinté de pop & de rock, de poésie, de mélancolie, nourri d’influences intéressantes et de belles références : Etienne DahoAlain Bashung, Françoise Hardy. Il laisse entrevoir, au loin, des sonorités New Wave soufflées par les ambiances d’Eurythmics et d’Alphaville, chères à son inspiration. Le titre « Ça d’elle » a été remarqué dans le Morning Rock de OUÏ FM où il a été diffusé en coup de coeur.
Le second single, « Ton idée », se teinte d’une coloration plus douce-amère et intimiste. Avec les guitares d’Emilie Marsh (Dani, Jil Caplan) et une production signée Fabien Martin.
Une belle découverte, à l’approche de l’été.

Rosalie, Face Cachee

Rosalie, Face Cachee

Rosalie, 17 ans, grandit au cœur d’une famille d’artistes : fille d’une cheffe monteuse et d’un réalisateur, depuis toujours elle évolue dans un univers où la création occupe une place centrale.
Rosalie développe un univers personnel nourri de chanson française mâtiné d’électro-pop. « Face cachée », son premier single, est une chanson intime, épurée, portée par un arrangement piano, voix et violoncelle qui laisse toute la place à l’émotion. Elle y explore les zones d’ombre qui traversent chacun de nous, mais aussi la force de continuer malgré les tempêtes.

Nice Cold Nation, Getaway

Nice Cold Nation, Getaway

Le 1er mai est paru « Getaway », le nouvel album du projet cold wave français Nice Cold Nation. Christophe Ducreux nous l’avait annoncé voici quelques mois, les textes sont en majorité écrits dans la langue de Shakespeare. Les rythmiques ont été travaillées et orientées vers davantage de dynamisme, qui rend certains titres assez dansants (« Undercover », « Getaway » et « Disclosed »).
À noter le très beau « Formless », aux accents que n’aurait pas reniés New Order. Avec ce nouvel album, Nice Cold Nation a encore une fois réussi à nous toucher !

Sleep Of Mirrors, Crown

Sleep Of Mirrors, Crown

Venu de Chicago (États-Unis), le groupe de dark electronics Sleep Of Mirrors a sorti le 8 mai son premier album, intitulé « Crown ». La beauté incontestable de la pochette a immédiatement suscité notre curiosité. Les dix morceaux sont à l’avenant, à la fois dansants et sombres. Les textes évoquent le symbolisme obscur, l’imagerie religieuse, le pouvoir et la transformation. Le titre « Sacrament » combine très habilement des paroles très fouillées et une rythmique capable de donner des fourmis dans les jambes. Les voix de Jay Ramirez et Christopher Lee (qui officie également à la production et au mixage) sont très agréables et l’utilisation du vocoder toujours pertinente.
Encore une belle référence du label Negative Gain Productions.

William Malcolm, The Dracul Affair

William Malcolm, The Dracul Affair

William Malcolm est un musicien américano-britannique basé à Gdansk en Pologne. Il est le producteur de Nightrun 87, un projet synthwave qui compte plusieurs albums à son actif. Sous son propre nom, William a enregistré des sessions live de son album de 2025 « The Dracul Affair ». Pour ces deux performances livrées à Gdansk en novembre 2025 et février 2026, il était accompagné de Krystyna Gedzik (vocaux) et Claudia Ruzinska (batterie). « The Dracul Affair (Live Sessions) » est disponible en téléchargement et en K7. Les mélodies sont très agréables et les vocaux soignés, comme souvent dans le genre synthpop, domaine où excelle William Malcolm.

Actors, Left On Read

Actors, Left On Read

Le nouveau single du groupe post-punk canadien Actors, habitué de nos colonnes, s’intitule « Left On Read ». Il traite de la dépendance aux écrans (de téléphone), de l’insomnie, de la solitude. La mélodie est magnifique, et la voix de Jason Corbett plus en retrait qu’à l’accoutumée, ajoute une touche mélancolique et intimiste à l’ensemble. Ce morceau est très réussi, tout comme le clip réalisé par Max Train.

Lune Rouge, Escape

Lune Rouge, Escape

Le nouvel album du groupe de rock sombre/gothique niçois Lune Rouge s’intitule « Escape ». Tout au long des dix morceaux, Roxane et Christof (Contre-jour) démontrent un agréable savoir-faire mélodique, et les vocaux sobres, en français ou en anglais, sont très efficaces (« Escape », « Sans savoir pourquoi », « Disparaître »). L’album se clôt sur l’épique « Let’s sail to the moon », une irrésistible invitation au voyage.

Sydney Valette, I Fucking Love You

Sydney Valette, I Fucking Love You

Le nouveau single de Sydney Valette est sorti le 15 mai. « I Fucking Love You » fournit une nouvelle preuve du talent mélodique de cet artiste référencé par le label Artoffact Records. L’énergie électro de Sydney Valette va irradier la scène de la Marbrerie, le 7 novembre prochain, dans un concert qui s’annonce très « cardio » !

Shadow Loft, Growing Up Darkly

Shadow Loft, Growing Up Darkly

Shadow Loft est un label installé à Lisbonne (Portugal). L’une de ses artistes les plus brillantes est Lara Newman, dont le post-punk mélodique envoûte grâce à une habile combinaison de lignes de basse et de vocaux tour à tour agressifs ou enjôleurs. Le nouvel album « Growing Up Darkly », très homogène, comporte quelques perles, comme « Delicate Incision » et sa question récurrente « How deep is your love? », ou « Good Morning », qui surprend par ses paroles qui décrivent un mal-être angoissant.
À plusieurs reprises dans l’album, Lara Newman nous dit « I’m only twenty-five ». Cette jeune artiste est parvenue à transcender ses excellentes influences pour créer un journal intime dans lequel elle convoque ses joies, ses peines et ses démons intérieurs. Un album magnifique !

Canal Froid, Things Are Different Today

Canal Froid, Things Are Different Today

Canal Froid est un projet solo français, qui évolue dans la sphère darkwave/post-punk depuis sa création en 2024. Le nouvel EP « Things are different today » est sorti en février 2026. Les six morceaux expriment une tension intérieure et évoquent la difficulté des relations humaines et de la vie moderne. La plage la plus remarquable est à notre avis « She », un brillant portrait de femme soutenu par d’envoûtantes nappes de synthétiseurs. À noter qu’en juin 2025 Canal Froid a réalisé une très bonne reprise de « New Dawn Fades » (Joy Division).

C'est La Mort, In The Soft Focus Light Of I Love You

C'est La Mort, In The Soft Focus Light Of I Love You

C’est la Mort (en français) était un groupe de shoegaze, originaire de Seattle aux États-Unis. Comme souvent dans ce style, la voix féminine constitue la signature immédiatement identifiable. Les vocaux assurés par Kim House (également bassiste) flirtent avec les heavenly voices ; cependant la musique est incontestablement estampillée shoegaze, avec ses murs de guitares caractéristiques. La brillante reprise de « Girl Afraid » (The Smiths), pour le compte d’une compilation tribute en 2011, en est une parfaite illustration. En définitive, l’univers de C’est la Mort était proche de celui de Lush, un des fleurons du label 4AD. L’album de remixes paru le 30 décembre 2010, dénommé « In the Soft Focus Light of I Love You », propose des versions plus synthétiques que les originaux (magnifique « Among the Ruins » remixé par Doll Factory).

Fotoform, Grief Is A Garden

Fotoform, Grief Is A Garden

En 2017, les musiciens de C’est la Mort ont rebaptisé leur projet Fotoform. Le nom a changé, mais la qualité de leurs compositions reste très appréciable, entre le post-punk (la basse évoque celle de Peter Hook ou du Cure de 1982) et la dreampop.
Leur dernier album en date est paru en 2025, sous le titre « Grief is a Garden (Forever in Bloom) ». Il comporte plusieurs morceaux superbes, comme l’ouverture « This City is Over » et « Breathing Reliquaries », ou encore le superbe « Distant Paradise », qui rappelle l’album « Heaven or Las Vegas » des Cocteau Twins.

The City Gates, Chimera

The City Gates, Chimera

Basé à Montréal (Canada), le groupe post-punk The City Gates a sorti son nouvel album, « Chimera » le 15 mai dernier, en vinyle, CD et format numérique. Les mélodies sont très soignées, le son puissant et le chant (en anglais) très agréable, comme sur la remarquable ouverture, « The Great Devourer ». L’album, produit par le groupe dans les studios Velouria de Montréal, a été masterisé en Italie, aux bons soins de Francesco Giuliano.

Reconverb, Ruins Of Distorted Truth

Reconverb, Ruins Of Distorted Truth

Le projet danois Reconverb est l’œuvre du seul Helge Vammen, qui écrit, joue des instruments, chante, mixe et mastérise ses albums, dont le dernier en date, paru en 2024 et intitulé « Ruins Of Distorted Truth ». Les morceaux les plus marquants de cet opus, « Souls Confined » et « Sorrows Tend To Vanish », ont des sonorités et des rythmiques qui évoquent parfois un autre (brillant) projet nordique, Antipole. Helge Vammen, ancien athlète professionnel, a commencé à enregistrer à la fin de l'année 2017. Il a appris à jouer avec sa première guitare, une Fender Jazzmaster sunburst. Plus tard, il a commencé à mélanger les sons surf des Fender Jazzmaster, des Jaguar et d'une basse à six cordes avec des synthétiseurs analogiques sombres, créant ainsi une musique atmosphérique et puissante.

Antipole, Future Echoes

Antipole, Future Echoes

« Future Echoes » est le nouvel album d’Antipole, où les guitares mélancoliques de Karl Morten Dahl et la voix de baryton de Pedro Code (IAMTHESHADOW) créent un univers entre ombre et lumière. Les deux musiciens nous convient à un voyage où s’entremêlent les souvenirs, l’attente et une espérance sereine. C’est le premier album d’Antipole à paraître chez Cold Transmission Records.

With Shadows, Drowning In Yesterdays

With Shadows, Drowning In Yesterdays

Le 14 janvier 2025 est parue une collection de morceaux composés à partir de 2013 par Jordan Lieb (Black Light Smoke). Le side- project s’appelle With Shadows et le premier EP 6 titres s’intitule « Drowning In Yesterdays ». Le mélange de darkwave et de shoegaze crée une atmosphère particulière ; le dernier morceau, « House In The Sea », montre que l’artiste sait aussi composer des pièces plus orientées vers le dark ambient. Nous sommes convaincus que ce premier EP, très intéressant, connaîtra une suite.

The Capsules, Machines

The Capsules, Machines

The Capsules est un trio venu de Dallas, au Texas (États-Unis), qui distille une musique shoegaze immédiatement identifiable grâce au magnifique timbre de voix de la chanteuse Julie Shields. En attendant l’arrivée du nouvel album en 2026, nous pouvons écouter et réécouter « Machines » et regarder la vidéo associée.

Stabbing Westward, Chasing Ghosts

Stabbing Westward, Chasing Ghosts

Après une longue période de silence, le groupe américain Stabbing Westward a publié en 2022 son cinquième album, « Chasing Ghosts ». Son précédent opus remontait à 2001 ; le groupe a été fondé en 1985 par Christopher Hall (chant, guitare, clavier, programmation rythmique) et Walter Flakus (claviers, programmation, chœurs) alors qu’ils étaient sur les bancs d’une université de l’Illinois. Le groupe s’est reformé en 2016. L’album « Chasing Ghosts » a été produit par John Fryer dont les références sont éloquentes (Nine Inch Nails, Depeche Mode, Cocteau Twins et... Stabbing Westward en 1994). Le rock industriel puissant des Américains fait mouche tout au long des 10 titres de cet opus. Notre préférence ira vers « Wasteland » et « Control Z », pour leurs mélodies inventives et les vocaux épiques de Christopher Hall.

Hocico, Unseen Horror Scenes

Hocico, Unseen Horror Scenes

Chaque album du duo mexicain Hocico est en soi un événement, et un mystère. Comment Erk Aicrag and Racso Agroyam parviennent-ils, depuis les début d’Hocico, à maintenir une telle qualité et une telle créativité, en exploitant un filon dark electro bien connu et qui paraît pourtant inépuisable ? Leur nouvel opus est paru le 8 mai dernier, sous le titre « Unseen Horror Scenes », chez Out Of Line Records. Les 21 morceaux sont d’une remarquable beauté sombre, qui n’empêche pas de donner des fourmis dans les jambes (« Dark Paradigm », somptueuse ouverture, « Fallen Paradise », hypnotique et proposé en deux versions alternatives, et « Twisted Promises (I Suffocate) », oppressant). Si plusieurs instrumentaux procurent un apaisement relatif, l’accalmie est brève et les morceaux énergiques reprennent vite le dessus. Hocico dénonce les travers et dérives de notre époque, complètement assujettie au pouvoir des algorithmes et du numérique. Et il le fait de manière grandiose, pour notre immense plaisir !

Magnetfisch, Mirsch

Magnetfisch, Mirsch

Le quatuor bernois Magnetfisch vient de faire paraître « Mirsch », un EP de quatre titres instrumentaux, entre pop synthétique et post-rock. Le groupe existe depuis 1994 et a déjà composé une centaine de morceaux et sorti une douzaine de disques.
Un univers à (re)découvrir !

MI6, Neo Nazi Punk

MI6, Neo Nazi Punk

Déjà présent dans nos colonnes voici quelques mois, le combo belge Mi6 annonce la sortie de « Neo Nazi Punk », son nouveau single. Répétitif, strident et angoissant, telle est la trame musicale de ce nouveau morceau, avec la participation de Maurice Charles JJ au saxophone.

Le texte de Richard Belgium passe six personnages politiques à la moulinette et ils en prennent tous pour leur grade. À charge pour l’auditrice et l’auditeur de les identifier
Le graphisme de la pochette, conçu par Misty, mise sur le minimalisme et s’inspire directement des affiches de propagande des années 30 quand la lutte contre le nazisme battait son plein. Les plus avertis auront certainement reconnu les 3 flèches, un symbole utilisé par le parti social-démocrate allemand lors des élections de 1932. Elles représentent l’opposition au conservatisme réactionnaire, au nazisme et au stalinisme.

MI6, The Mind Machine

Et comme un bonheur n’arrive jamais seul, le groupe franco-belge Krieg-B a réalisé un superbe remix de « Mind Machine », à forte connotation EBM. Ce morceau est accompagné d’un second titre, hommage à la série « Les Envahisseurs », intitulé « Invaders » et remixé par Mi6.